APRENDE A BAILAR SALSA

¡Buenos días chicos!

Hoy les quiero hablar sobre mi primer tutorial de salsa. Lo podéis encontrar en nuestra página web http://papdanza.wix.com . En este primer tutorial podéis aprender los primeros pasos básicos de la salsa, así como yo los aprendí. Este baile lo realice cuando era pequeña en la academia MMDanza, donde inicie mis primeros pasos en la salsa.  Por eso he querido compartirlo con ustedes, ya que me trae muy buenos recuerdos. Son pasos muy sencillos y fáciles de aprender. Además, es muy divertido, dinámico y lo mejor de todo es que te dejas llevar por la música. Esta coreografía está acompañada por la canción de Juan Luis Guerra “La llave de mi corazón”.  Juan Luis Guerra es uno de mis cantantes favoritos de este sector junto con Oscar D´Leon.  Para finalizar les adjunto el orden de los pasos a realizar en este tutorial. Espero que les guste.

Primer paso: Avanzamos contando cuatro pasos hacia delante.

Segundo paso: Giramos, y damos patada con la pierna derecha, seguidamente hacemos movimiento de caderas con la mano en la cabeza.

Tercer paso:  Este paso lo llamaremos “Remo” consiste en quedarse en ese mismo puto y hacer “remo” con las manos tanto hacia un lado como al otro.

Cuarto paso:  Aquí realizaremos el paso básico de la salsa acompañado con las manos.

Quinto paso: Después de realizar el paso básico de la salsa lo acompañaremos con una vuelta y daremos un beso.

Sexto paso: Posteriormente de lanzar un beso acompañado con el ritmo de la música daremos cuatro pasos hacia los lados.

Séptimo paso: Por último, para finalizar este primer tutorial realizaremos el paso llamado “Mambo” que consistirá en levantar las manos unidas y moverlas al mismo lado de las piernas. 

Espero que les guste y consigan hacer estos pasos tan sencillos

Un beso,

Susana Deseda Rodriguez

EL SWING EN LA ÉPOCA NAZI

¡Hola de nuevo chicos!

Espero que estés disfrutando de la página web y del resto de post que se están subiendo en este blog diariamente, todos los que escribimos aquí le dedicamos mucha ilusión y ganas para que os sea útil la información que ofrecemos.

Hoy quisiera comentaros un tema muy delicado y altamente interesante, se trata de un tema histórico relacionado con el baile. El swing surgió a mediados de los años 30 en Estados Unidos, generando un renovado interés en todo el mundo por el jazz, estilo del que provenía.  Sin embargo, a medida que Hitler y su totalitarismo iban adquiriendo más control sobre cualquier aspecto cotidiano del país, se discriminó y vetó el jazz por considerarse procedente de razas inferiores y atraer a compositores y artistas judíos especialmente.

Aun así, la influencia del swing no desapareció ni mucho menos, se formó en 1935-1936 en Alemania la primera “pandilla del swing”, así es como los llamaban despectivamente los alemanes. Durante los primeros años de guerra, este movimiento de jóvenes incrementó considerablemente, convirtiéndose en un movimiento de protesta hacia el régimen nazi, al cual ocasionó serios problemas. La pandilla del swing, rechazaba completamente el estado nazi, posicionándose en contra de todas sus ideologías y prácticas. Todo esto, contribuyó a la extrema restricción y prohibición que experimentaron, quedando totalmente rechazados los amantes del jazz y del swing, personas que se posicionaban a favor de la vida, el amor y la libertad.

Y no solamente esta ideología independiente y libertaria era vetada, también lo eran aspectos físicos como su vestimenta y el estilo de vida angloamericano que los representaba. Sin embargo, debido a la rotundidad que demostraron a la hora de defender sus ideas e inclinaciones, la pandilla del swing, sufrió en un principio numerosas burlas, confrontaciones violentas, llegando a ser asesinados por razones distintas a la música, por ejemplo, temas de supuesta resistencia moral, rechazo al servicio de las Juventudes Hitlerianas, por defender a judíos, etc.

A pesar de esto, muchos seguidores de esta música encontraron los métodos necesarios para encubrir su arte, como por ejemplo, el hecho de cambiar los títulos de las canciones para disimular su origen. Los alemanes no disponían de los métodos necesarios para paliar con este espíritu bohemio y fuerte, que se exteriorizaba en grupos de amigos y no como una organización unificada, resultando más complicada su exterminación, aunque acabaron con la vida de muchos de ellos, no consiguieron que multitud de jóvenes se reunieran clandestinamente reivindicando su derecho de bailar el swing y todo lo que esto significaba.

“Desvelan las técnicas de dominación que Hitler utilizó para aglutinar el poder”. Recuperado de http://www.publico.es/culturas/desvelan-tecnicas-dominacion-hitler-utilizo.html  

Un saludo,

María Balasch Celorrio.

Manrique, D. (2008). El "swing" de los nazis. 01/05/2016, de El País Sitio web: http://elpais.com/diario/2008/03/03/cultura/1204498808_850215.html 

MISTRI

Buenos días chicos!!

Hoy os traigo un nuevo post para hablaros de Mistri. No os asustéis, no es un tipo de vestimenta, ni una nueva técnica para complicaros aún más las coreografías. Mistri es la bailarina que me sirvió de inspiración para comenzar a bailar Bollywood.

Es una coreógrafa y bailarina procedente del Reino Unido que ha venido varias veces a Tenerife para impartir diversas Masterclass y talleres de danzas de la India. Tuve la oportunidad de acudir a algunas de ellas y me quedé totalmente enganchada con su forma de bailar.

Ahora, vuelve a la isla con un musical ideado por ella misma, llamado “Bollywood The Cabaret”. Se trata de un nuevo concepto de espectáculo musical que fusiona no sólo distintos tipos de danzas del país de los colores, sino también otros estilos de baile, como son el Funky, el Jazz o el Ballet. Todo ello se asienta sobre una trama o historia llena de pasión y contada por los propios bailarines y una voz en off que aparece en distintos momentos del musical. En esta pieza podréis encontrar los triángulos amorosos tan característicos de las películas de Bollywood, así como los temas más actuales de música india y, por supuesto, muchísimo baile.

Hace unos años Mistri hizo una parada en la isla, durante la primera gira del musical. En aquella ocasión, yo pude ir a verlo junto con algunas de mis compañeras de la compañía de danza, y os aseguro que fue impresionante. Un auténtico festival de colores, historias, música y, en definitiva, toda la alegría que, como ya sabéis, nos transmite el Bollywood.

Ahora se os presenta la oportunidad a vosotros con su nueva gira, que vuelve a pasar por Tenerife porque, en palabras de la propia Mistri, “esta isla tiene un encanto especial”. El evento tendrá lugar en el auditorio de Tenerife Adán Martín, ubicado en Santa Cruz de Tenerife, y los precios de los entradas son muy asequibles, oscilando entre los 19 y 29 euros. Podéis encontrar el resto de la información en el siguiente enlace:

http://entradas.auditoriodetenerife.com/indexevento=Musical+Bollywood+The+Cabaret

Yo, por supuesto, repetiré la experiencia. Así que... Espero veros a todos allí !!

Noor Harjani Daswani.

P.D: Aquí os dejo algunas fotos de la experiencia.

HISTORIA DEL FUNKY

Historia del funky.

El Funk es un estilo musical que se hizo popular durante la década de los 70s. Cabe destacar que las comunidades afroamericanas fueron el punto de origen de este género.

Decir que el  instrumento principal de este género es el bajo, debido a su gran potencia y los arreglos que se pueden construir.  También se utilizan otros instrumentos como pueden ser la batería y la guitarra funk.

Hay diferentes variantes del Funk, la más común, es fácilmente reconocible por su ritmo sincopado, sus marcadas líneas de Bajo, fraseos de guitarra rítmica y un énfasis casi sexual en la interpretación vocal. Existe también un tipo de Funk más crudo, con guitarras más distorsionadas, un grupo que nos sirve de ejemplo es Red hot chili peppers, cuyo estilo es catalogado por algunos  Funk/Metal, y por otros como Funk/Rock, aunque cabe desatacar que las influencias del grupo tienen corrientes de ambos estilos.

En este género destacan artistas clásicos como lo son James Brown o Funkadelic.

Sly Tone fue uno de los partícipes en crear una música que se pudiera bailar y que tuviera la misma importancia para el género afro americano y para el género blanco. Este estilo como es Funk predomina el sonido del bajo y las percusiones.

[Imagen de James Brown]. Recuperado de https://www.google.es/search?q=james+brown&source=lnms&tbm=isch&sa=X&ved=0ahUKEwijhtuMutnMAhWGWBQKHW37AkUQ_AUICCgC&biw=1366&bih=623#imgrc=MPT0J5NwDOdaRM%3A

[Imagen de Funkadelic]. Recuperado de http://cps-static.rovicorp.com/3/JPG_400/MI0002/457/MI0002457513.jpg?partner=allrovi.com

También hay que hacer una mención especial a George Clinton que fue el que convirtió el Funky en una filosofía de vida, ya que a raíz de ahí fue cogiendo una estética y una ideología.

La vestimenta se inclinó hacia los pantalones “pata de elefante”, camisas de cuello largo, lentejuelas, y colores bastante extravagantes; por supuesto esta manera de vestir iba complementada con los ya conocidos peinados “afro”.

Uno de los mejores ejemplos en cuanto a los atuendos y vestimenta que el Funk atrajo, es ver alguna presentación o video de George Clinton.

[Imagen de pantalon de pata de elefante en chico]. Recuperado de http://www.neo2.es/blog/wp-content/uploads/6-mabille-laredoute.jpg

También la onda disco está ligada al funky. Este estilo logro su máximo auge el 14 de Diciembre de 1977.

Finalizando los años 70s y comenzando los 80s se empieza a utilizar las denominadas bases programadas y dejan atrás los instrumentos tradicionales.

Para concluir decir que todavía este estilo se sigue manteniendo en nuestra sociedad.

Un saludo.

Iván Rubio González

BIBLIOGRAFÍA:

Tipos de baile: Historia del funky. (2011). ChrisCrispy. Recuperado de https://chriscrispy.wordpress.com/2011/04/01/tipos-de-baile-historia-del-funky/

LOS BAILES DE SALÓN

¡Buenos días chicos y chicas!

Me gustaría ofreceros un poquito de información acerca de la relevancia que tienen actualmente los bailes de salón, concretamente el ¡SWING! En todos los países se realizan casi de forma mensual millones de concursos de bailes de todos los estilos, concretamente el swing se encuentra entre los más solicitados, por ejemplo, existe un festival mundialmente famoso en Las Vegas, que se realiza cada año como motivo a una celebración vintage y del rock and roll en el hotel Orleans. Entre las distintas actividades que ofertan se encuentran fiestas, conciertos de grandes artistas, eventos de coches, etc. Pero lo que nos interesa aquí, es el amplio espacio que dedica este evento al baile. Dentro del hotel en el que se realiza el festival, que dura aproximadamente cuatro días, se imparten clases de baile de swing a distintas horas y para todos los niveles y el último día se celebra un concurso de baile por parejas, el cual siempre obtiene un elevado número de participación, llegando a acudir infinidad de bailarines profesionales que cada año quieren repetir la experiencia. El año pasado yo participé en este concurso junto a mi pareja de baile, por lo que os puedo asegurar la increíble experiencia que significó para mí, la cantidad de gente interesante que descubrí y lo divertido que fue. Así que os animo a que probéis y experimentéis este tipo de vivencias, si ya sabéis y domináis algunos pasos básicos de este estilo o queréis proponéroslo como meta para un futuro. 

Imagen propia de Paso a Paso

Sin embargo, este no es ni mucho menos el único ejemplo de festivales que tienen relevancia en el baile del swing, otro ejemplo es el que se realiza en México cada año, denominado Expo Vintage Fest, a este personalmente acudí hace tres años y pude comprobar que su demanda es inmensa. En este festival puedes encontrar distintas exhibiciones, así como un gran concurso de baile. Y para todos aquellos, que os estéis preguntando por algún concurso más cerquita, concretamente, existe uno en Mallorca llamado “Lindy Festival”, el cual aparte de presentar todos los eventos que los anteriores festivales ofrecían, presenta una innovación llena de éxito que consiste en “el baile social”, es decir, los que quieran participar recorrerán la ciudad bailando a ritmo de swing por todas las calles. ¡Alucinante!

Pues chicos, aquí me despido, espero poder haberos abierto un poquito más los ojos acerca de todas las cosas que podríais llegar a hacer si os proponéis emprender este divertido y único camino del baile.

¡Un saludo y volveré pronto! 

María Balasch Celorrio

CONOCIENDO EL HIP HOP

El hip-hop surge a finales de los años 70 aunque también existen versiones que dicen que surgió a finales de los 60, lo que si tenemos claro es que nace en los barrios marginales de Nueva York como son los barrios del Bronx, Queens,  Brooklyn, Manhattan y Staten Island. 

Esto surgió de la unión de las razas desplazadas por la sociedad y en la actualidad se ha convertido en un elemento de consumo.Este movimiento fue la alternativa a las peleas entre bandas callejeras. Esto se debió a la gran población negra e hispana que existía en el territorio de Nueva York.

La sociedad se dio cuenta de dicho fenómeno y las mutlinacionales de la música lo incorporaron a la corriente principal, por ello es por lo que el hip-hop fue perdiendo su autenticidad.

Hip-Hop. Recuperado de http://wwv.lamarihuana.com/wp-content/uploads/2016/03/hiphop6.png

Pilares del Hip Hop.

Sería un error sólo quedarnos con un significado sobre el Hip Hop, puesto que la verdadera definición de este movimiento hace referencia  a cuatros pilares, que son:

·         MCing (rapping)

·         DJing (turntablism)

·         Breakdancing (bboying).

·         Graffiti

¿Qué es el MCing?

[1]El MCing o bien conocido como rapping, es el elemento musical vocal más importante en la cultura del hip hop. Éste consiste en recitar rimas haciendo uso de una base musical.

De igual forma se ha ampliado el rapping a la creación de sonidos con la boca y el resto del cuerpo creando un ritmo determinado. Al recitador se le conoce como MC y lo acompaña al DJ a través del turnttablism o más conocido como djing. Anteriormente el MC no era tan importante como el DJ pero hoy en día ambos lo son.

¿Qué es el djing?

[2]El arte del Djing es el centro de la cultura rave, digamos que es donde surge todo lo que rodea a esta cultura, el Dj ha reemplazado al músico como punto de enfoque de un evento.

El Dj es el director de una orquesta conformada de dos bandejas y un mezclador.

El Dj es el encargado de "predicar" la música a los ravers, y lo tiene que hacer de tal forma en que todos los ravers entiendan su "mensaje" dentro de la música. En un rave el Dj tiene la capacidad de tomar el control de las emociones de los ravers a través de los beats de su música.

¿Qué es el breakdancing?

El breakdance es un baile callejero que constituye uno de los bailes más difíciles del mundo, inclusive para los expertos. El breakdance se compone en esencia del body popping que es imitar los movimientos hidráulicos de un robot, el locking, que es un baile controlado donde se agita el cuerpo súbitamente volviendo a la posición original y el breaking (b-boying) que consiste en girar en el piso sin control y desafiando la Ley Gravitacional de Newton.

¿Qué es el graffiti?

[3]En el lenguaje común, graffiti incluye lo que también se llama pintadas: el resultado de pintar en las paredes letreros, frecuentemente de contenido político o social, sin el permiso del dueño del inmueble, y el letrero o conjunto de letreros de dicho carácter que se han pintado en un lugar. También se llama grafiti, por extensión, a los eslóganes que se han popularizado con estas técnicas (como los grafiti de los disturbios de mayo de 1968 en París: l'imagination au pouvoir (la imaginación al poder), sous les pavés il y a la plage (debajo de los adoquines está la playa), etc.). La expresión graffiti se usa también para referirse al movimiento artistico de mismo nombre, diferenciado de la Pintura o como subcategoría de la misma, con su origen en el siglo XX.

Dentro de la cultura hip hop, se llama grafo o graffiti a unos tipos específicos. En este sentido, una pintada política no sería grafiti. El grafiti es un arte, uno de los 4 elementos de la cultura hip-hop.

Un saludo.

Iván Rubio González.

[1] Santiago Garcés, L. (2016). MCing. Area Hip Hop. http://hiphoparea.blogspot.com.es/2007/05/mcing.html

[2] Djing, el arte de mezclar (2016). Cultura electrónica. http://cube-culture.blogspot.com.es/2009/03/djing-el-arte-de-mezclar.html

[3] Definición del grafiti (2016). El grafiti, su significado y quién lo inventó. http://grafiti.blogdiario.com/

ZUMBA PARA PRINCIPIANTES

Hola Hola a todos!!

¿Qué tal están?

Para comenzar la semana les traigo algo diferente. 

En post anteriores me he presentado, he dado algún que otro consejo sobre el vestuario adecuado para bailar Zumba, pero claro, ¿qué es lo más importante? Pues BAILAR!! por eso en este post podéis ver unos pasos super sencillos de Zumba que he rescatado indagando por Internet. Este vídeo es de gran importancia, ya que nos muestra una pequeña parte de esta nueva modalidad de baile. Además viene de mano de una gran profesional que tiene millones de vídeos en su canal de Youtube.

Por otro lado, los pasos que Lucía Medina muestra son muy sencillos, fáciles y aptos para todas las personas. 

Aquí les adjunto el vídeo del que hablo.

Lucía Medina. (2015). Zumba para principiantes. 18/04/2016, de Youtube Sitio web: https://www.youtube.com/watch?v=ZhPJlF7vdWQ

Una vez que vean este vídeo, les recomiendo que repasen uno a uno cada paso que Lucía Medina nos enseña en este pequeño tutorial. Luego, intenten memorizarlos y deben de aplicarlo en su canción favorita, veran que les gustará muchísimo más y tendrán más motivación a la hora de bailar.

 Los pasos que nos muestra Lucia son muy sencillo y fáciles de hacer, además, al igual que ella, creo que es oportuno que siempre bailen acompañados, es una forma de divertirse en grupo y con la gente que queremos.

Y bueno mis bailarines, esto ha sido todo para empezar esta semana.

Espero que les guste mucho el vídeo

y que lo apliquen!!

Muchos besitos!!

Vaitiare Rancel Trujillo.